有人提出提升票房的建议：是否可以发行电影彩票

五百亿悬着呢。

到目前为止，猫眼专业版数据显示，2025年内地电影票房总和已经超出了460亿元，离500亿这个门槛还差大约40亿。而剩下的一个多月时间，这个目标能不能赶得上呢？

带着这个疑问，我们和导演、编剧、影评人、影城经理这些业内人聊了聊，听听他们心里怎么想，这不仅是对2025年电影市场成绩的回顾，也算是一番对行业未来的谨慎展望。

今年的电影市场带来了不少惊喜，也暴露出一些问题。单日票房突破4亿的天数创下了新纪录，而大盘单日收入低于2000万的天数也达到了新低。电影行业在不断提升上限的同时，最低点也在逐渐走低，趋势还是挺明显的。

在跟许多业内人士交流时，大家大都对那个500亿的目标抱有不太确定的看法。中部某省会城市的影城经理周武跟《影视独舌》说，主要还是看《疯狂动物城2》和《阿凡达3》这两部电影的表现。如果它们合起来能拿下30亿以上的票房，想达成那500亿的目标还是有点希望的。

正反两面，三个词总结2025电影市场

中国电影评论学会秘书长胡建礼对今年电影市场的评价是：强者越强，点映热闹，品质才是关键。

强者越发强，在档期内头部影片掌控了大部分票房，形成了赢家通吃的局面。比如《哪吒2》，票房已经飙到154.46亿元，占今年总票房的三分之一还多。

点映热潮成为今年暑期档以来，影院在电影点映上不断尝试各种新的玩法。早前，《影视独舌》也针对这个现象做过一些分析。（相关阅读：点映判生死，情绪定胜负丨暑期档升温调查）

品质为王的说法反映出，观众对电影的品质越发重视，只要能触动他们的情感，票房成绩都不会差劲。比如《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》《捕风追影》这几部影片，市场反响热烈，票房表现和口碑都挺不错。

影评人周畅用三个词来概括今年电影市场暴露出的问题：分化、脆弱还有不足。

分化呢，就是说各个档期的票房差距越来越明显。旺季那些档期的票房还能打破纪录，到了淡季工作日呢，票房反而比除夕那天还要低。

说到脆弱，主要就是指电影所处的外部环境容易受到影响。

关于进口片市场，主要靠美国和日本电影撑着。上半年美国片的进口量有点减少，到了下半年，日本电影的引进也暂时搁置了，比如《蜡笔小新：炽热的春日部舞者们》和《工作细胞》都没上映计划。

国际关系一有点风吹草动，电影市场往往也是第一个受到影响的。

缺点主要表现为资金投入不够、内容丰富度不够，还有年轻观众群体偏少。

投资跟内容关系紧密。近年来，流入影视圈的钱变得更谨慎，资金不足直接让中高成本电影的开机数减少。虽然中国的银幕总数已经超过9万块，但因为产能收缩，产业出现了结构性短缺。除春节档、国庆档这些主要档期外，平时电影院也都陷入“片荒”的尴尬局面。

这几年，影院里年轻面孔越来越少，特别是24岁以下的年轻观众流失得挺厉害。按拓普数据统计，到了2025年，票房超过5亿的影片中，除了《罗小黑战记2》和《唐探1900》这两部，其他的年轻观众比例都没有超过20%。

观众到底想看怎样的电影？

今年，许多顶尖导演和明星带来的新作纷纷遇冷，几部被看好的大制作也接连扑街，让创作者们不断苦思“观众到底喜欢看什么”。像《哪吒2》这样的高票房影片，说明大家其实挺支持高品质的电影的。可那些票房不佳的作品，也不能就一概而论说质量差。

在周畅眼里，今年中国电影在国际舞台上的表现挺亮眼的，从春节到暑期再到国庆档，主要的大片都开始重视海外市场的拓展，甚至有的提前安排布局，结果也都比几年前更拿得出手的票房。

在欧洲三大电影节的竞争奖项里，华语电影都迎来了收获，像东京、釜山、圣塞巴斯蒂安这些国际重要电影节也都取得了挺不错的成绩。可惜这些影片在国内市场的票房表现嘛，不能说特别理想，比如拿到威尼斯电影节最佳女演员奖的《日褂中天》，内地票房才刚过两千万。

导演罗登觉得啊，很多制片公司都在琢磨观众喜欢看什么，可实际上呢，平时观众根本都不会自己去想“我想看啥”。

真正健康的电影市场，肯定是个多元化的市场，亚文化丰富呀，有主流，也有次要的，甚至还有一些边缘，作品风格也是五花八门的。那种认为观众喜欢什么类型就疯冲着那儿搞，毕恭毕敬地一窝蜂去拍的，这种状况并不好。

华语电影缺的，主要是“普通人的故事”。市场上倒是不少关于平凡人的作品，比如外卖骑手、职场打工人啥的，但跟真实生活中的普通人还差得挺远。

罗登觉得，内地市场最缺的并不是“黑暗的故事”或者“光明的故事”，而是真实的故事。只要能展现普通人真正的喜怒哀乐，电影对观众的吸引力就不会减退。

当然，真实的故事还得靠艺术手法来点缀。承受生活和工作的压力的观众，渴望有个释放的出口，对于那些严肃或沉重的题材，很多人还是敬而远之，太过写实的电影也很难拿下高票房。

今年暑期档上，倒是掀起了一股“牛马电影”的热潮，比如《长安的荔枝》这些片子，都围绕打工人的故事来写，取得了一些成绩。不过，题材雷同、路子单一的问题，还是难以避免。

电影这玩意儿，说白了就是一门创造梦想的艺术，既能展现真实生活的点滴，又得能抚慰人心，给观众带点向往的东西，当然最好别搞得像照镜子一样尴尬。

电影院如何吸引观众重新入场？

现在观众对电影的热情似乎没以前那么高了，这种现象在全世界都挺常见的。想让大家重新走进影院，得想点新招儿，可能要在内容质量、放映体验上下点功夫，让人觉得影院里看电影比在家更有意思、更值得去。

分线发行，确实是个挺有潜力的试试看的办法。

11月上线的《菜肉馄饨》在点映时，用3%的排片占比，竟然拿下了上海超30%的票房。整部电影全用方言对白，还有很浓的地域特色，吸引了不少中老年观众，40岁以上的观众比例达到61.9%。

在周武看来，把电影分线发行真的是一条值得试试的路，比如沪语电影、东北方言喜剧都可以试一试。制片方也别太贪心，盯着大市场，干脆专注于满足某些区域观众的需要就行。不过，要想分线发行搞得成功，得有两个条件：一是观影基础还不错，二是宣传和推广要跟得上。比如说，《菜肉馄饨》在上海拍了，若是在济南搞一部《把子肉》，未必就能成功。

广州某影城的冷冬经理也挺看好分线发行这个事儿。整个2025年，她们影城除了《哪吒2》卖得火之外，排第二的就是《捕风追影》。广东的粤语片一直挺受欢迎，要是能推出一些有特色的粤语电影，估计票房也能有所突破。

她还提到今年上映的《夏雨来》，这部专为潮汕地区制作的电影，票房超过了2800万元。而一同上映的特别版《蛟龙行动》重剪后，累计票房还不到2500万元。

周畅觉得，分线发行确实挺有潜力的。这事儿不能只停留在表面上，得真心实意地研究，帮各种规模、不同类型的电影找到最合适、最划算的办法。

而且，视觉盛宴依旧是院线电影的根本优势。像今年推出的《F1：狂飙飞车》，票房远远超出大家的预想，主要靠那些炫酷的特效效果加持。这种在影院里才能享受到的独特感受，是其他娱乐形式没法赶上的。

搞好视觉效果，那得有不错的硬件作支撑。到2025年前三季度，全国上映的特效厅突破了一万家，占到所有影厅的12.5%。这也大大改善了观众的视听体验，增强了沉浸感，起到了挺大的推动作用。

李亦树最近想到一个挺吸引人的点子，想让更多人走进电影院，不过这个方法有点“邪修”味道：他打算通过出售电影彩票来增加观众数量。

李亦树的主意是，从电影行业每年总收入里划出一部分资金，搞个实名绑定的特种彩票，目标就是吸引更多人走进影院。每天都开奖，设一些百元的小奖，奖品多一些，鼓励大家晒中奖消息，形成一种全民晒奖的热潮，电影自然就不用担心没人来了。

他提到，老的电影宣传基本靠外部手段来吸引观众，而电影彩票则是顺应观众的一个朴素心愿——想发财，通过这种方式用内在的动力去促使观众走进电影院。虽然这个办法听起来有点天方夜谭，但从逻辑上说挺合理，也有一定的实现可能。

2026的中国电影新趋势

在剩下一个多月的时间里，中国电影会带来哪些新意呢？对明年的行业走向，又会出现怎样的转变？各行各业的人士都表达了各种各样的期盼，说不定还会有些意想不到的惊喜呢。

像周武和冷冬这样做影城的经理们，更关心未来新片的表现怎么样。刚过去的昨天，《狂野时代》和《疯狂动物城2》的预售票房接连突破了亿，市场氛围也逐渐火热起来。这些靠片子拿收入的影院，对于那些能吸引观众的热门影片，都是满怀期待的。

胡建礼作为影评人，觉得年轻导演和演员的崛起势头那是稳扎稳打。从饺子到申奥，这些作品都为今年的市场带来了高票房影片，而易烊千玺能拿下金鸡奖史上最年轻的最佳男主角，也体现了这股大潮的腾飞。

周畅觉得啊，要在电影类型上实现大突破可能挺难的，但影院多样化经营倒是有可操盘的空间。今年在影院直播苏超、电竞比赛什么的，确实在一定程度上弥补了院线电影的空缺。至于怎么更好地利用影院的环境、空间和设备，这方面倒是值得好好琢磨琢磨。